很喜歡「讀劇」這種演出形式
對我來說,讀劇擁有更多思考和開展的空間
在創作上,我可以去構思,
這次的讀劇是要以聲音的傳遞為主體,
抑或者是演出的想像為主。
在聲音排練工作的過程,像是以角色與情緒的流動作為調性,文字作為樂符,如何去營造聲音的高低與節奏變化,同時搭配角色的情感運作。
眼睛不只看著劇本,
耳朵同時要打開聆聽對手給予的訊息,
每一次的讀劇,都會有新的想法與感受進到腦袋中。
讀劇作為一種演出的想像,
可以和觀眾、空間、對手一起去想像、構築
這齣戲演出會是甚麼模樣或還有甚麼可能性。
在以這樣為前提的排練,
是一種精準、有意識的未成熟狀態。
許多東西經過排練定下來,演出的當下專注地呈現這個不確定性,
同時觀看這個不確定性,是否有發展的可能。
在讀劇與演出之間,在眼與耳之間。
觀眾的聽覺與視覺相互交錯後,
觀眾的意識裡產生一齣戲。
而這齣戲和其他觀眾甚至是演出者截然不同。
演出後,我們可以坐下來聊天、對話,
聽彼此聽見、看見的故事、角色,
作為一個編劇、導演、演員,我可以把自己放在舞台上
同時思考、檢視、觀看、感受,
把握身體的有機性,順應情感的流動,同時具備理性批判的視角,
這樣演出的危機感讓我樂此不疲。
也是讀劇演出的魅力所在。